伦敦的英裔尼日利亚设计师因卡·伊洛里（Yinka Ilori）的作品《幸福寓言PARABLES FOR HAPPINESS》首次在伦敦设计博物馆展出。从 2022 年 9 月 25 日到 2023 年 6 月 25 日，伊洛里作品的主要方面（包括艺术品、照片和家具）将与其作品的主要影响因素（尼日利亚纺织品）合并摆放展示给游客。该展览由 Priya Khanchandani 策划，旨在颂扬伊洛里作品的文化融合影响并揭示了流散视觉语言的要素。
从因卡·伊洛里自身就能感受到多种文化的熏陶。他对色彩的痴迷来自他童年时代所接触到非洲织物，而后成为他了解与记录尼日利亚设计中几何图案的实践基础。伊洛里于 2017 年建立自己的工作室，他的作品涉及建筑、家具与平面设计。《幸福寓言》是伊洛里的创作实践首次在博物馆展出。
该展览包括他的一些重要建筑项目，如用 20 多万块乐高积木搭建的“梦想洗衣店 Laundrette of Dreams”。这将与艺术家 Bodys Isek Kingelez 的模型一起展示，展览包括他的一些建筑项目，乐高积木搭建的”梦想洗衣店Laundrette of Dreams”。这将与艺术家 Bodys Isek Kingelez 呈现出建筑的乌托邦潜力的模型一起展出，这与伊洛里的作品产生了共鸣。
游客还将参观 2019 年伊洛里为杜尔维治美术馆（Dulwich Picture Gallery）建造但现已拆除的 10 米高的彩色宫殿之亭，以及他对伦敦市中心人行横道的多色改造。其他重点项目包括他为 2021年全英音乐奖（BRIT Awards）和《火烈鸟的魅力》的舞台设计，这是对英国巴金和达格纳姆区（Barking and Dagenham）的一个废弃彩色游乐区进行了翻新。
伊洛里的展览揭示了他对椅子的痴迷。他设计了 80 多把椅子，《幸福寓言》是他最早期的项目之一，通过拆除旧椅子的一些部分并涂抹颜色，重组，以及调整其形式，以这一系列的椅子来传达叙事，将尼日利亚的语言传统与当代设计进行对话。
“多年来，我的作品因强烈使用色彩、图案和来自尼日利亚传统的故事而获得认可。然而，它经常偏离设计趋势并被误解。这个展览记录了我从家具设计过渡到由社区驱动而打造公共装置的灵感与创作历程。”——因卡·伊洛里
除了展出的 100 多件作品外，还将揭露反映了伊洛里个人的一些尼日利亚传统物品。这包括一个传统的 Dùndún 鼓和用约鲁巴语或尼日利亚语作词的非洲节拍、嘻哈、R&B 和 Grime的专辑。展览的标题也源于这些专辑和传统物品之间的关联。”伊洛里分解了这些曲目的歌词，并将这些故事作为他作品的灵感。
1989 年开放的伦敦设计博物馆已经举办了 100 多次展览、接待了 700 多万游客，并展示了一些世界上最知名的设计师与建筑师的作品，包括保罗·史密斯、扎哈·哈迪德、乔纳森·艾夫、弗兰克·盖里、艾琳·格雷和迪特·拉姆斯。《幸福寓言》首次在博物馆中通过趣味的色彩和图案组合以装置和壁画的形式展现给公众。
展览的开幕恰逢是 2022 年伦敦设计节，是全球范围内策划、展示和带来最佳建筑、艺术和设计的一系列活动之一，例如 2022 年塔林建筑双年展和第 18 届布宜诺斯艾利斯国际建筑双年展。更多活动，请浏览 2022 年值得关注的建筑活动和建筑活动列表：9 月的 29 个国际活动的名单。
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